19世纪名媛交际外的生活,巴黎妓女群像

今年,法国奥赛美术馆(Muséed’Orsay)以“辉煌与悲惨:1850-1910年妓女群像”(Splendoursand
Miseries:Images of Prostitution1850-1910)为题,展示马奈(Edouard
Manet)、窦加(Edgar Degas)、罗德列克(Henride
Toulouse-Lautrec)、梵谷(Vincent Van Gogh)、瓦尔达(Louis
Valtat)等艺术家笔下的妓女肖像。19世纪中叶的巴黎,年轻女性独自伫立在街道,穿戴华美衣裳与珠宝,或撩起裙襬露出脚踝,眼神抚媚而大胆,暗示她可能是名妓女。虽然多数人对妓女抱持偏见,但她们奢华或寂寥冷清的生活,成为艺术家的创作灵感。“这个时代的艺术家几乎都探索过妓女的题材。”奥赛美术馆策展人普鲁德马谢尔(Isolde
Pludermacher)表示,不只是因为艺术家是男人,同时妓女与现代社会发展关係密切。当人们搬迁到城市,传统乡村的道德观念瓦解,产生新观念,城市流动的氛围令艺术家感到兴奋。该展览不只勾勒19世纪到20世纪早期法国的道德意识与社交生活,也呈现艺术家期望打破中产阶级对妓女的偏见,以及挑战社会的价值观。法国政府当时认为妓女是“必要的邪恶”,避免男性性慾猖獗、无法控制,让犯罪率持续上升。窥见妓女生活艺术家笔下的巴黎工业革命后,法国的贸易与工业兴盛,人们为了寻找就业机会,纷纷从乡村涌向首都巴黎。当城市人口持续增加,人们对娱乐消费的需求也变高,卖淫业合法化,开始蓬勃发展。

图片 1马奈的《奥林匹亚》

图片 2罗德列克《Femme
tirant son bas》

从上流社会的交际花到站街女郎,没有一个群体能像妓女这样能把世纪之交的巴黎的辉煌与阴暗展现得淋漓尽致。2015年9月12日,法国奥赛博物馆将举办一场以妓院为主题的展览,名为《辉煌与苦难——法国妓院主题画展》,展览将追溯法国及国外艺术家们是如何被妓院中的人物或场景所吸引,不断寻找新的灵感以表达现实和幻想的过程。

19世纪末期,巴黎妓院可以向警方登记营业,据统计当时约有200间合法妓院,妓女们必须接受定期体检。法国后印象派画家罗德列克(Henride
Toulouse
Lautrec)便纪录妓女们进行医疗检查的场景,刻划一名女性全身赤裸,但脖子仍围着丝巾,正在脱下双腿的黑色丝袜。

从马奈的《奥林匹亚》到德加的《苦艾酒馆》,从罗特列克、蒙克的妓院主题画作再到毕加索的人像,这一展览聚焦于现代绘画发展过程中所描绘的妓院题材。除了绘画、雕塑,主办方还将展出丰富的文献资料来回顾妓女这种暧昧群体的发展历程,并展现她们在现代艺术中占据的地位。

图片 3瓦尔达《街头》

据悉,展览将持续到2016年1月20日。

除了罗德烈克外,法国野兽派画家瓦尔达(Louis
Valtat)与印象派画家窦加也绘製年轻妓女在街头或咖啡馆拉客的情形。瓦尔达《街头》(Surle
Boulevard)刻划一名妆容精緻的女性,她穿着蓝色洋装,披挂黑色长围巾,在人潮汹涌的街头直接拉起裙摆,露出脚踝。

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